У той час як насувалась так звана "Проблема 2000 року" (Y2K) і президенту США загрожував імпічмент на тлі сексуального скандалу, 1990-ті роки були досить божевільним часом. Покоління X домінувало серед кіноглядачів. Такі автори, як Квентін Тарантіно та Кевін Сміт, заново винайшли незалежне кіно та відновили його місце на ринку масового кіно. Нелінійний кримінальний трилер про небачене пограбування чи чорно-біла комедія про повсякденне існування у Нью-Джерсі змогли підкорити глядачів на фестивалі Sundance та прорватися у широкий прокат.
У той же час, голлівудські кіностудії вперше використали комп'ютерні ефекти і зробили революцію в кіновиробництві блокбастерів. Тому з огляду на все це давайте подивимося на десять фільмів, які визначили кінематограф того часу.
Краса по-американськи (1999)
Хоч і неприємно дивитися на те, як Кевіна Спейсі звинувачують у сексуальних домаганнях у реальному житті, "Краса по-американськи" Сема Мендеса-це безперечно захоплюючий фільм. Так багато чудово поставлених моментів (наприклад, відображення Лестера в екрані комп'ютера в його кабінеті, з базою даних, схожою на ґрати тюремної камери) знаходять загальний відгук.
Символічне використання у фільмі троянд і пелюсток троянд - і, у ширшому значенні, червоного кольору - можна розглядати як уособлення всього - від пригнічених емоцій до сексуальної пожадливості. Зокрема, троянда символізує фасад матеріалістичних заміських сімей.
Форрест Гамп (1994)
Незважаючи на те, що фільм "Форрест Гамп" часто сприймається як урок історії 20-го століття, насправді він набагато цинічніший, ніж багато хто пам'ятає.Роберт Земекіс узяв чистого, невинного, майже дитячого персонажа і зіштовхнув його з найкращими та найгіршими часами Америки минулого століття.
Фільм не вийшов би таким же вдалим без культової головної ролі Тома Хенкса . З Хенксом біля керма Форрест стає симпатичною фігурою, за якою ми із задоволенням стежимо під час таких історичних подій, як ураган "Кармен", війна у В'єтнамі та криза ВІЛ.
Клерки (1994)
Знятий у чорно-білих тонах, тому що це було все, що міг собі дозволити кінорежисер-початківець Кевін Сміт , фільм "Клерки" має справжнє почуття місця, ктором відбуваються події. У той час, як від більшості голлівудських комедій пахне неправдоподібністю, фільм Сміта тісно пов'язаний з місцевістю Нью-Джерсі.
Сміт знімав "Клерков" у цілодобовому магазині, де на той час сам працював весь день. Після роботи він знімав фільм усю ніч. Кевін Сміт був у авангарді відродження незалежного кіно, яким було відзначено 90-ті роки.
Славні хлопці (1990)
Останній фільм Мартіна Скорсезе "Ірландець" має багато спільного з його шедевром 1990 року "Славні хлопці" . Це гангстерський фільм з нелінійною розповіддю, стоп-кадрами, довгими дублями та великою кількістю закадрового голосу. Але картина 1990 року, безумовно, динамічніша.
Це був навмисний хід Скорсезе, оскільки "Ірландець" - зрілий та споглядальний фільм. У свою чергу "Славні хлопці" наздоганяють вас як швидкісна куля. Перший фільм за відчуттями триває три з половиною години, а дві з половиною години "Славних хлопців" пролітають непомітно.
Мовчання ягнят (1991)
Можливо, через нігілістичні нахили покоління X і зростання числа реальних масових вбивств, у 90-і роки стався сплеск фільмів про серійних вбивць - "Сім", "Влада страху", "Цілуючи дівчат", "Імітатор", "Природжені вбивці" - і, безперечно, найкращим з них є "Мовчання ягнят" .
Це нестаріючий трилер із блискуче реалізованими персонажами. Це третій фільм в історії, який здобув премію "Оскар" у всіх п'яти основних номінаціях, а також перший і досі єдиний фільм жахів, який отримав "Найкращу картину".
Розумниця Вілл Хантінг (1997)
Сценарій фільму "Розумниця Вілл Хантінг" , написаний Меттом Деймоном і Беном Аффлеком , коли вони були всього лише парою акторів-початківців з Бостона, - це неймовірно інтимна і особиста історія з дуже специфічним корінням, яка знайшла емоційний відгук у мільйонів глядачів по всьому світу.
Приголомшлива хімія Деймона та Аффлека на екрані, але пара, що визначає цей фільм, - це Деймон і оскароносний Робін Вільямс у ролі милого, приземленого психіатра свого героя, який зіграв свою найкращу драматичну роль.
Бійцівський клуб (1999)
Екранізація Девідом Фінчером роману Чака Паланіка "Бійцівський клуб" є королем усіх культових класичних фільмів. Персонаж Едварда Нортона - Оповідач - уособлює всіх нудьгуючих корпоративних дроїдів Америки (також чудово зображених Роном Лівінгстоном у фільмі "Офісний простір" 1999 року). Він настільки розчаровується у своїй канцелярській роботі та повсякденному існуванні, що поєднується з Тайлером Дерденом ( Бред Пітт ) і засновує мережу підпільних бійцівських клубів, де однодумці б'ють один одного до напівсмерті, просто щоб щось відчути.
Створення фільму як похмурої комедії, що подвоює божевілля - це нестандартний крок. Було б легко спошити вихідний матеріал, знявши звичайний голлівудський трилер.
Парк Юрського періоду (1993)
Все, що перезавантаження "Світу Юрського періоду" 2015 року зробило неправильно, оригінальний "Парк Юрського періоду" 1993 року зробив правильно. Проблема " Миру Юрського періоду " у цьому, що його героїв немає особистості (фанати не називають Оуена Грейді ім'ям його персонажа, а називають його просто Кріс Претт ), і тому нам однаково, що з ними відбувається, і чи загрожує їм небезпека.
Алан Грант, Еллі Сеттлер , Ян Малкольм , Тім і Лекс Мерфі, з іншого боку, добре опрацьовані персонажі, і коли вони опиняються в небезпеці, нам не байдуже. Жоден з нових фільмів про Юрський період не був настільки напруженим та майстерно зробленим, як сцена з велоцирапторами на кухні з оригінального фільму.
Матриця (1999)
"Матриця" кінорежисерів Вачовські - цікава суміш бойових мистецтв, аніме, кіберпанк-фантастики та літературних алюзій, що вважалася ризикованим проектом на папері, і легко зрозуміти чому. Але цей фільм справді наповнений подіями.
Концепція реальності кожного кіноглядача 90-х зазнала випробування, коли офісний працівник Томас Андерсон дізнався, що він "Вибраний" і що весь світ - лише симуляція, а всі ми підключені до неї машинами.
З того часу Кіану Рівз зіграв ще більш культові ролі, ніж Нео, але персонаж "Вибраного", як і раніше, залишається більш переконливим (принаймні, у першому фільмі; у сиквелах він перетворився на розгублену фігуру Христа, керовану комп'ютерною графікою).
Кримінальне чтиво (1994)
Увірвавшись у світ кіно з фільмом "Скажені пси" 1992 року, сценарист і режисер Квентін Тарантіно довів, що він не одноногий поні. Другий його фільм "Кримінальне чтиво" вийшов ще визначнішим.
Початок 90-х ознаменувався світанком постмодернізму. Інновації в кіно означали змішування того, що вже було досягнуто та показано раніше.
Завдяки використанню інтертекстуальних посилань, нелінійному стилю оповіді та самоаналізу "Кримінальне чтиво" є вершиною постмодерного кіно. Картина осоромила інші фільми на той час і стала першим інді-фільмом, який зібрав у прокаті 100 мільйонів доларів.